刘月娥
北京现代舞团艺术总监高艳津子编导的现代舞剧《二十四节气·花间十二声》,以现代舞的形式呈现古老的农耕文化。
舞剧内核来自《山海经》,又融入国画和油画的元素,既有国画的含蓄与悠远,亦有油画的抽象与直观,当你沉浸在唯美的艺术境界,倾听万物精灵的细声慢语,便可领略神秘的东方意蕴。
二十四节气是上古农耕文明的产物,千年以来指导着中国传统农业生产和日常生活。舞剧《二十四节气·花间十二声》以舞剧的形式演绎一年中季节的变化以及人随着自然变化而产生的变化,不仅有着多元的现代舞元素,也表达着天人合一的哲学思想。
这部现代舞剧,通过花神夸张的肢体表情动作,表现自然界细微变化的节点和秩序。如梦似幻的舞台布景,赋予舞剧浪漫的情感诗意,仿若生活中的一道唯美风景线。编导认为,舞蹈是呼吸的艺术,是一种生命律动的形态中流露出来的情感。用现代舞来表现传统文化的精华,演绎“鲜活的生命感”正是这部舞剧传达的创作理念。观众和艺术之间的价值,重点不在于是否看懂了现代舞这种艺术形式,而是通过艺术丰富了自己的感受和体会。也许某天遇到类似境遇,突然理解了舞蹈中的那一刻表达的意思,收获了艺术的真谛。
在《二十四节气·花间十二声》中,对于舞者肢体动作的表情达意,不应执着于动作揭示的某一个答案,当把自己想象成舞者,用心感受舞者每个动作中透露的情感,你为什么会这样跳,是迎着的光,还是接着的雨露,还是你的腿被泥土埋在下面成为根,还是说我们是在一条河里面游的鱼。当你把自己幻化成舞者的时候,你就懂了天地之间的奥妙。
《二十四节气·花间十二声》中,有一对老人串联着整个故事。春天,老婆婆出来播种;夏天,老婆婆和老爷爷淋着雨赶回了家;秋天,正值收获季节,爷爷在拉磨;冬天,老婆婆给爷爷缝新年的棉衣。这对老人用他们相濡以沫的爱情串联春夏秋冬。特别是最后的一段老人舞发生在二十四节气里的大寒,这个节气也意味着生命进入到老年,该怎么去度过最脆弱、最寒冷的阶段,这对老人以相亲相爱相伴相守来度过。当人间这种相互陪伴、相互扶助的情感,成为最严酷的冬天里的温情故事时,春天就一定会来临。
表演老人舞的两位演员是湖南知名花鼓戏表演艺术家宋谷和叶红,他们将湖南花鼓戏的精魂表现得淋漓尽致,眉目间传递的爱情、举手投足透出的深情,尽是浓浓的“湘情湘韵”,感人至深,不禁让人潸然泪下。湖南戏曲与现代舞,这看似毫不关联的艺术,在两位演员的传神表演中彼此交融。艺术之所以相通,因为人类情感是相通的。当原来的艺术形态不能承载更丰富的情感,新的艺术形式就会出现。如此,才有现代舞的出现。而现代舞是一种意识,它有与众不同的状态,它认可和尊重每一个生命个体。
舞剧编导高艳津子说:“我不喜欢在创作的时候,把一个主观的答案放在台上,我更喜欢把我展开的思考和想象力放在舞台上,而每一个答案由每一位观众去完成。”在《二十四节气·花间十二声》里,关于自然和时间的故事是多维度的,每一个观众参与其中,都能去完成去获得一个自己认知的结果。有多少观众就有多少答案。这才成为了现当代艺术的最重要的一点。