湖南日报全媒体评论员 周泽中
今年春节以来,全国各地线下演出市场异常火热。中演协简报数据显示,4月29日至5月3日,全国营业性演出共31050场,同比增长417.5%,与2019年相比增长49.1%。或许是触底反弹,或许是“神仙打架”,线下演出市场强势复苏态势明显,其经济价值不可小觑。
演出市场强势复苏的背后,也存在着“剃头挑子——一头冷来一头热”的现象。即爆火的多是头部演出团体和歌手,一些不知名的小剧团、歌手,哪怕门票打折出售也鲜有人问津。风口之下,提升演出行业的产品供给质量和受众层面成为当务之急。
近年来,从西安大唐芙蓉园的水舞灯光秀《大唐追梦》,到洛阳洛邑古城借汉服出圈,举办各类汉服走秀、巡游、快闪等活动中不难看出,中华优秀传统文化具有深厚受众“土壤”。演艺行业作为流行文化、传统文化的传播者,同样可以从中汲取智慧。一方面,流行歌手可以积极尝试与传统文化相融,参与国风音乐节、音乐会,特别是活跃在大众主流视线之外的年轻“地下偶像”,更应该努力向国风、国潮靠拢,赢得更多实现梦想的机会;另一方面,京剧、昆曲等传统戏曲拥有广泛群众基础,为拓展票友的年龄段,不妨在尊重原创的基础上大胆“二创”,尝试融入摇滚、说唱、流行等元素,甚至可以加入网络热梗,进而拥有崭新的生命力。
西安与洛阳拥有深厚的文化底蕴,是汉唐文化的“集大成者”。实践证明,一座城市想要拉动演出市场,就必须深入发掘自身文化底蕴,并在此基础上积极创新创造。以我省张家界为例,该市依托丰富文化旅游资源,打造出《魅力湘西》《天门狐仙·新刘海砍樵》等一大批演艺大戏,游客白天可饱览自然风光,夜晚能欣赏国风顶流,这就延伸了旅游消费链条、促进了文旅深度融合发展。今后,我省还应进一步注重创新视听传播技术,利用好线上线下多平台,探索推出“舞台剧歌曲”、传统民歌与电子音乐相结合、运用XR技术与历史人物跨时空对话等覆盖多品类、多渠道的视听节目,以年轻化、富有科技感的表达“扮靓”演出市场。
文艺创作是面向大众传播文化、创新文化的工作,在传承发展中华文化中大有可为。当前,演出市场下沉趋势明显,趁此良机,广大文艺工作者理当乘势而上,从中华优秀传统文化中汲取创意灵感,让剧院、演唱会成为年轻人闲暇时比肩电影院的“最优选”。