肖舞 许中伟

　　音乐评论是一种区别于学术研究的独特写作范式，具有现实性、主观性、大众性的文化属性，写作者应自觉培养一种独特的思维方式和认知视角，凝神聚气修炼“内功”、淬炼“五力”，全面提升专业素质和综合素养，致力于新时代音乐评论写作应有的专业品质与独立品格。

　　其一，眼力。即一双好眼睛，博览优秀书刊，提升知识力与学习力。读书破万卷，下笔如有神。作为音乐评论人，要攻读音乐专业书刊，既包括一二度创作与教学教材，也包括各大一流音乐学院学报与音协系统主办的报刊，做到固定的音乐理论与前沿的学术动态结合，“一手传统，一手当代”。其次，要对马列主义文艺理论、哲学、美学、文学等方面的书刊进行精读与泛读相结合，扩大知识存量与完善知识结构，拓宽文化视野与学识格局。没有阅读的写作是缘木求鱼。只有足够的知识积累才能满足对各种被评论对象的写作需求，且能常写常新。

　　其二，耳力。即一双好耳朵，广听经典音乐，提升感知力与判断力。 “大曲一千、小曲三千”应是音乐评论者聆听赏析的长期目标，既要有中国民族风的大小乐曲，又要有异国风情的经典乐曲，更要有当前驰骋中外乐坛的最新的流行音乐。通过广泛地涉猎与聆听，甚至进行简单的分析与记忆，持之以恒地培养对音乐的敏锐的感受力，提升对音乐的认知力与理解力，升华自己的精神境界与丰富自身的思想内涵。慢慢地，练就一双善于捕捉美、发掘美的好耳朵，具备几分“火眼金睛”的功力，在心中树立一杆秤、形成一把尺子，对被评论对象具有快速而精准的判断力。无论是什么音乐作品，只要一听就明白好不好、达到什么档次、值不值得评论……最终成为“明白人”与评论里手。

　　其三，脑力。即一个大脑洞，形成个人创见，提升思考力与批判力。茅盾说：“一个做小说的人不但须有广博的生活经验，亦必须有一个训练过的头脑能够分析那复杂的社会现象。”同理，音乐评论写作者不仅需要具备独到的思想观点与深度的理性分析能力，逐步成为“透过现象抓本质”的高手，更要有严谨而缜密的逻辑推理与批判性思维。音乐评论的对象包括声乐、器乐以及人物、书籍、现象、活动等，涉及面广、门类较多，其采用的评论理论体系与客观标准也各不相同，因此，音乐评论写作必须以音乐理论为支撑、以艺术思想为引领、以历史时空为尺度，坚持批评家的立场，保持独立而纯粹的思考，真实而负责任地表达想法，一眼发现其“闪光点”，一语中的地指出其创新点，是好说好，不好的提出建设性的批评意见，并从专业理论的角度讲出令人信服的理由与道理。

　　其四，笔力，即一支妙笔，平时多写多练，提升思想观点的阐述力与文字表达力。长期以来，音乐评论写作者寥若晨星，其主要原因之一是懂音乐者不懂文字、懂文字者不懂音乐，两者缺乏“联通”。这也在某种程度上说明只有两者兼顾甚至擅长者才能胜任音乐评论的写作。因此，个人建议音乐院校的在读生或毕业生以及音乐爱好者，平时多读美文，写一写日记、诗歌、散文、歌词等，养成用文字语言讲故事、讲道理、悟真谛即“我手写我口”的好习惯，逐渐地提升文字的表达能力与自身的文学修养，掌握一些写作技巧，积累写作经验，最终成功破解写作的“密码”。这样，写音乐评论就能信手拈来，且能做到言之有物、言而有文。

　　其五，心力。即一颗素心，讲真话、讲道理，提升对孤苦的忍受力与敢于较真的战斗力。一方面，音乐评论写作具有强烈的独立性与个人性，要求评论者时刻保持头脑冷静与独立思考的姿态，坚持讲真话、讲道理、讲人话，加上评论写作者所付出的辛劳与报酬常常反差巨大，务必保持素心，守住初心。另一方面，音乐评论是“音乐创作的一面镜子、一剂良药，是引导创作、多出精品、提高审美、引领风尚的重要力量”，评论者要具备强烈的社会责任感与时代使命感，坚持褒优贬劣、激浊扬清，对社会上发生的不良音乐现象要勇于“亮剑”、敢于较真，始终保存自己的底气与硬气，力求做一个有信仰、有情怀、有担当的新时代音乐评论工作者。