周琪

　　文化是旅游的灵魂，旅游是文化的载体。2024年3月，习近平总书记考察湖南时强调，探索文化和科技融合的有效机制，加快发展新型文化业态，形成更多新的文化产业增长点。习近平总书记重要讲话精神，为做好新时代文旅产业工作指明了方向、提供了遵循。凝心聚力担负新的文化使命，因地制宜发展文旅新质生产力，舞蹈产业大有可为。

　　坚持狠抓质量这个根本。当前人民群众对文化和旅游的需求已经从“有没有，缺不缺”转到“好不好，精不精”的新发展阶段，适应这种文旅供给主要矛盾的变化，可以从高质量舞蹈创意作品入手，打造文旅产业高质量发展的文化引擎。首先，坚持以人民为中心，聚焦影响人民群众旅游体验的重点问题和主要矛盾开展工作，突破旅游景区（点）缺乏文化底蕴和文化创意、支撑可持续发展的制约性因素，让游客游得开心、游得放心、游得舒心。其次，坚定文化自信，打造叫好又叫座的产品和项目。一方面，要坚持把历史文化与现代文明融入旅游业发展，让旅游成为人们感悟中华文化、增强文化自信的过程；另一方面，要通过舞蹈的创造性转化、创新性发展，让中华优秀传统文化成为打造精品旅游线路、项目产品的宝贵资源，推动旅游业实现社会效益和经济效益有机统一。

　　坚持勇于创新这个核心。舞蹈文化产业是指从事舞蹈文化产品生产和提供舞蹈文化服务的经营性行业。从这一概念出发，可以透视解析文旅产业视角中舞蹈创新的应有之义和必然要求。做好舞蹈创新，注重传统、注重生活、注重动作语言是三个不可忽略的要素。首先要围绕传统进行创新。从宏观上看，背离传统、丢掉继承，创新就成为无源之水、无本之木。从文化传播的角度分析，传统文化的继承和弘扬，吸引游客来目的地游玩；从能动关系的角度分析，游客在游玩中体验感悟传统文化，又促进了文化旅游的融合发展。从近几年“爆款”文艺精品、文旅产品来看，离不开中华优秀传统文化的深度挖掘。以舞蹈诗剧《只此青绿》为例，主创团队深挖北宋名画《千里江山图》及其背后的北宋文化，设计让人拍案叫绝的“青绿腰”造型舞段，巡演所到之处掀起“场场爆满、一票难求”的“青绿热”。其次，要围绕生活进行创新。舞蹈艺术来源于生活，又高于生活。生活是舞蹈创作的土壤，舞蹈创作是对生活的提炼升华。要找准旅游与舞蹈文化融合发展的切入点，让舞蹈从生活中来，到生活中去。最后，要围绕动作语言进行创新。从微观上看，舞蹈动作的节奏性、肢体语言、背景音乐服饰等构成了舞蹈之美的重要组成部分。河南卫视《唐宫夜宴》的出圈，首先让人印象深刻的就是人物的服饰和有趣的肢体语言。人物的服饰是红黄绿，灵感来源于博物馆中的唐俑。加上有趣夸张的舞蹈动作，像是唐俑在画里“动”了起来，让人耳目一新，极具冲击力。就舞蹈而言，其可视性、联想性的特征决定了舞蹈编导必须以生活为出发点，立足传统，把看到的、听到的、想到的事项通过艺术性地提炼加工，把舞蹈的美激发出来，让舞蹈背后的意义彰显出来。

　　坚持拓展融合这个路径。文化是旅游的灵魂，旅游是文化的土壤，推进文化和旅游融合发展具有天然的契合点。中国特色社会主义进入新时代，我国社会主要矛盾已经转化为人民日益增长的美好生活需要和不平衡不充分的发展之间的矛盾，人民群众的需求已经产生本质性的变化，进入了精神消费和品质消费的时代。在文旅成为推动精神消费和品质消费重要手段的时代背景下，首先要做好“文化+舞蹈”文章。研究发现，演艺是最好的文化载体和导流产品，旅游演艺这一新业态也变得越来越富有商业价值和产业延伸空间。无论是《宋城千古情》，还是《云南映象》，都是以内容为核心、以舞蹈演绎为载体，通过聚拢游客完成消费场景。其次，做好“旅游+舞蹈”文章，破解各地推动文旅融合发展千人一面、千篇一律的难题，积极展示出千人千面、千姿百态。从产业视角看，要发掘旅游业的文化内涵，将更多文化内容、文化符号融入景区景点，讲好“有意义、有意思”的故事；从地方视角看，要把不同地方文化的独特魅力有效地通过舞蹈的唯美方式展示出来，并通过创意短视频做好传播，让游客循着故事来、带着故事走。最后，要做活“科技+舞蹈”文章。当前，5G、AI等新技术赋能，文旅产业正加速驶入数字化的快车道。吸引无数中外游客的张家界山水实景演出《天门狐仙》便是最好的代表。这幕剧由中国山水实景演出创始人梅帅元导演，剧情来自于湖南家喻户晓的民间神话故事《刘海砍樵》。《天门狐仙》之所以成功，关键要素团队以现代高科技的舞台特效技术，极大地丰富了演出的表现形式。

　　新时代新征程，旅游发展面临新机遇新挑战。加快推进舞蹈融合文旅产业发展，为文旅产业高质量发展注入新活力，不失为更好担负起新的文化使命的路径之一。

　　【作者单位：湖南文理学院音乐舞蹈学院。本文为湖南省普通高等学校教学改革研究项目“新时代‘三全育人’背景下高校学历继续教育中舞蹈教育改革与实践研究”（HNJG-20230931）阶段性成果】