高世逢

　　艺术评论，作为一种表达个人观点、看法或评价的言语或文字，是对某个艺术作品呈现在舞台后进行思考和分析后的产物。它不仅是对作品表层的描述，更是对其内在含义、价值、影响等方面的解读和判断。换言之，艺术评论是对作品背后深层次意义的探讨。它需要评论者具备深入的观察力、敏锐的洞察力和独立的思考能力，不能指向单薄、形式单一、声音单调、隔靴搔痒，要敢于对其作品质量和艺术水准实事求是，敢于对不良的作品发表自己的态度和立场，守住最初的哪怕是片面的“深刻”。

　　戏剧是一门综合性极强的舞台表演艺术，包含着编剧、导演、演员、音乐、舞美、服装、道具等多元素。对戏剧作品的审美和艺术价值考量，需要听到艺术评论者以独特的视角和个性化的观点就作品中发出真实的声音，甚至还要包括对舞台全方位的学术认知。

　　每个评论者看作品的角度不一样，下笔的切入点也就不一样。有的评编剧、导演，有的评表演、技艺，有的评舞美、灯光、服化等，“评什么”全凭个人安排，“怎么评”则是观剧后思考的结果及修为。其目的在于，让观众在深入了解戏剧作品、舞台表演的同时，引发大众对作品的关注和思考，从而打造出“思想精深、艺术精湛、制作精良”的好作品。

　　值得注意的是，作为艺术评论者，评戏剧就不能单单只评戏剧。艺术评论的本质是求真、向善、审美的，评论者当把自己的理论修养，内化成一种审美趣味和眼光，为作品的呈现敏锐地发出有见地的声音，这样才能促进作品的传播，引导观众走进剧场前来鉴赏。当下的艺术评论不仅影响着人们的价值观和审美观，也在塑造着社会的文化风貌和思想潮流。它既是对过去作品的回顾和总结，也是对当代或未来作品的展望和期待。这就要求艺术评论者与时代同步，与作品交心，和艺术家做朋友，不仅要为作品的成功鼓与呼，更要敢于指出作品中的欠缺与不足，不能信马由缰、只述不评，也不能为情而“吹”、为利而“吹”，更不能只当“表扬家”“传声筒”。

　　“文艺批评是文艺创作的一面镜子、一剂良药，是引导创作、多出精品、提高审美、引领风尚的重要力量。”在这个充满信息和观点的时代，只有做“绿色评论”的耕耘者，才能写出超越功利的评论文章。只有“晓声识器，言必三表”，才能保持有独立思考和理性判断的能力，才能让文艺评论在众声喧哗中“登高声自远”。