刘瀚潞

　　李鸣鸣第一次走入人们的视野，大概是在19岁那年……

　　1976年7月，在人民美术出版社发行的学生报上，刚刚从军入伍的李鸣鸣第一次公开发表了自己的画作。那是一幅色彩鲜艳的宣传画，湛蓝天空下红旗飘扬，六位形象俊美的青年朝气蓬勃，酣畅的笔触令人物愈发坚毅昂扬。彼时的李鸣鸣，也如画上的青年一般意气风发。翌年后，李鸣鸣又有两幅作品入选全国全军的美术作品大展。

　　很快，李鸣鸣的身边就传开了。那个从小喜欢收集家里的旧报纸临摹图画的李鸣鸣成了“小画家”。1979年，李鸣鸣考入解放军艺术学院油画专业，毕业后又担任美术编辑、美术教师等职位。1999年，旅居海外近十年后，李鸣鸣毅然归国发展，酝酿创作了大型油画《继往开来》、油画《魂系长城》（合作）。作品双双入选第九届全国美术作品展，《继往开来》荣获铜奖并在全国十余家报刊发表。

　　李鸣鸣是一位写实主义、兼具浪漫主义色彩的画家。师从于著名画家韦其美、高泉、崔开玺等人，李鸣鸣高扬写实主义精神，将现实作为画作的第一创作来源。他时常扛着相机，带上画具，行走在祖国的浩荡山河里，用画笔丈量大地。他倾情于重大历史题材，重走长征路，创作出大量长征题材的油画《会宁会师》《飞夺泸定桥》《北国风光》《转战陕北》等；感知时代发展的脉搏，描绘出重大主题作品《继往开来》《时代》等，将时代的豪情赋于笔端，跃然纸上。他在祖国各地寻觅记忆深处的文化素材，塑造具有传统文化意蕴的女性肖像，创作出展现戏曲文化的《角儿》《粉墨登场》；探索内蒙古、湘西等地的自然原野，在《喜从天降》《太阳屋》等作品中捕捉自然的生气与女性的温婉，把千转柔情落于笔端。无论是重大历史题材还是女性肖像创作，李鸣鸣的作品让人感受到真实的力量，笔下人物的肢体语言、神情的细腻刻画都深刻而生动，画面引人入胜、耐人寻味。

　　油画是富有表现力的艺术，萃取一个画面、表现一个片段，油彩在笔下精准表达，时间在笔下凝固。李鸣鸣在画面中浸润着自己的浪漫情怀，在对画面结构、构图、色彩的运用把控上，以及对画作中人与万物生灵关系的安排上，让画作充盈着诗意的文学色彩。

　　李鸣鸣的画，强调色彩灿烂及明暗处理，但画中常常有一抹亮眼的红色，有时是一抹令人心潮澎湃的红。油画《会宁会师》中，苍凉的草垛晕染黄土高原的基色，满身泥泞的战士们历经艰难跋涉，终于实现胜利大会师。画面中的他们热情相拥，奔走呼喊，漫卷红旗。那一面面挥舞着的红旗，成为画作中的“高光”，浪漫地象征着革命的胜利。油画《转战陕北》里，瓢泼大雨下的黄土高原，路途泥泞曲折，毛泽东、周恩来和战士们在艰苦条件中奔波，但依旧神采平和而淡然。队伍中的一把把油纸伞，隐约透出淡淡的红色，点亮了质朴沉稳的主体色调，隐喻出革命必胜的坚定信念。有时是一抹令人芳心萌动的红。正在李自健美术馆展出的油画作品《诗与远方》，描绘了这样一幅景色。春日的北方乡村原野上草色苍黄，少女亭亭而立，她的白色上衣中红色花枝娇艳动人，红色裙摆上开满了粉白花朵，少女的春色烂漫与大地苍黄形成强烈对比，透露出绯色浪漫的意蕴。画作《九儿》记录了脱贫致富的山村姑娘出嫁前的美丽瞬间。农家土炕上，九儿拿着镜子仔细端详着容颜，她的大红色印花衣袄上，朵朵牡丹花、牵牛花盛满了甜蜜，令人遐想无限。

　　李鸣鸣的画里，悄悄藏着一些人与自然间的“对话”，浪漫而幽默，令观者忍俊不禁。作品《芳华》以细腻的笔触描绘了一位白色连衣裙的女子与一只白色慵懒的猫。一人一猫，闲坐室内，共同张望着窗外，神态表情如出一辙。静谧画面中，传达出以人与动物天然的和谐，弥漫着闲适及生活的惬意。作品《太阳舞》则展现了人与蝴蝶的互动，暖阳下的姑娘倚靠在玉米秸秆上伸着懒腰小憩，柔美的姿态仿佛是在舞蹈，她的头顶上两只白色蝴蝶亦翩翩起舞，颇有庄周梦蝶的意味。作品《喜从天降》更是将这种趣味对话展现得淋漓尽致，古老村落里，红衣少女活泼俏皮，张开双手。仔细看下去，发现她的衣角上竟然落了一只俏丽的喜鹊，与少女相映成趣。这些人与动物间的趣味互动，来自于李鸣鸣的想象，寄托了艺术家的浪漫情思，也点亮了画作，平添上几分独特的生活情趣。

　　与历史对话，与自然对话，与艺术对话，李鸣鸣热衷于那些未经开垦的土地，那些岁月深处的文化记忆，他试图用更丰富更美的画将它们展现，为观众呈现一个灿烂斑斓的世界。